楚剧历史可追溯至清代道光年间，由鄂东流行的“哦呵腔”与孝感、黄陂的山歌、道情、高跷及说唱等民间艺术交融而成。1926年正式定名，并于2006年跻身首批国家级非物质文化遗产名录。

百年流转，这口带着泥土芬芳的乡音如何在新时代酿出新韵？且看孝感楚剧传承人的坚守与突围。

土腔里的烟火气

“老百姓的酸甜苦辣就是最好的剧本”

“接地气”是楚剧最鲜明的特质，而这股生命力的源头，藏在百姓的柴米油盐里。

“我们年年下村搜集故事，老百姓的酸甜苦辣就是最好的剧本。”孝昌县楚剧团团长陈华桥的话，点出了楚剧与民间的血脉联系。从《哑巴告状》的冤屈昭雪，到《李三娘》的坚韧不屈，从《吊子卖鞋》的戒赌警示，到《赛罗裙》的市井百态，这些经典剧目皆源于孝感大地生生不息的民间故事宝库，至今仍在田间地头的戏台上演唱，把百姓生活中的真善美娓娓道来。

支撑这份“烟火气”的，是楚剧灵活多变的唱腔体系。小调明快活泼如田间欢歌，迓腔节奏随情绪流转自如，四平调平稳舒展似家常闲谈。更特别的是，演唱时采用孝感、黄陂一带醇厚的方言，让乡音直抵人心。“表演贴近生活，讲究自然生动。我们会根据人物的特征和心情定调，呈现形式也不拘一格。”陈华桥说，这种“量体裁衣”的唱腔设计，让每段旋律都像“声音表情”，精准传递角色的喜怒哀乐，也让楚剧在百年流转中始终保持着鲜活的感染力。

守正创新

“老树新枝离不开深扎文脉”

面对传承创新的时代课题，楚剧传承人深谙“老树新枝离不开深扎文脉”。云梦县楚剧团团长王汉卿道出实践路径：“地方戏要发展，必须在深挖地域文脉上下功夫，在传承基础上不断创新，创作符合现代审美的新剧目来丰富舞台，赢得观众喜爱。”

在孝感市云梦县出土的国宝级文物睡虎地秦简，其重要的历史价值引发了社会各界的广泛关注。楚剧传承人们敏锐地捕捉其价值，并在深入调研后新创大型楚剧情景舞蹈《秦简颂》，这一创新之作让沉睡千年的简牍在楚韵中“翩然苏醒”，焕发新生，被评为第五届湖北艺术节群众文艺作品舞蹈类“十佳精品”作品。而新编历史剧《黄香》同样源于本土深耕，剧组钩沉史籍、收集民间轶事，提炼“小孝侍亲、大孝为民、忠孝报国”三层立意，赋予古老孝道时代精神，该剧最终获2016年度国家艺术基金资助项目和湖北省第十届屈原文艺奖。

如今，孝感六家专业楚剧院团各展所长，在创新中传承古老戏种：湖北省实验楚剧团创排《澴河岸边石榴红》，用现代舞美重释乡情；大悟县转企剧团将本地“北路子花鼓戏”非遗元素融入《到中原去》；孝昌县楚剧团原创楚剧《孝廉孟宗》演出累计1300余场次，覆盖观众逾10万人次。

薪火相传

“让年轻力量接棒百年乡音”

“戏曲对专业性要求很高，台下十年功，台上三分钟。”今年是程翔从戏曲院校毕业回到家乡、加入楚剧团的第十三个年头。从“小配角”起步的他，如今已成长为剧团台柱子，他将登台演绎根据睡虎地秦墓出土的黑夫“家信”木牍改编的新编楚剧《秦时家书》，饰演主角“黑夫”。

“现在团里青年演员占比约30%，大多是本地孩子，从小听着楚剧长大。”王汉卿介绍，年轻人的加入为楚剧的传承注入了新活力。

为播撒传承的种子，孝感持续推进“戏曲进校园”活动。楚剧演员走进课堂教身段、唱选段，让学生感受楚剧魅力。此外，孝感市出台系列政策推动传承发展，对专业院团给予排练补贴和演出扶持，设立非遗传承专项资金，鼓励“送戏下乡”“戏曲进校园”。

据统计，孝感市每年组织专业楚剧院团开展各类演出活动达1600余场，其中送戏进乡村、社区约1000场，戏曲进校园400余场。

锣鼓声声，唱腔悠扬。